Classe IIIAm - A.S. 2019-2020: Progettazione tessile - abbigliamento, moda e costume

Docente

Enza Salvo

Inserimento della programmazione di materia nello Sfondo Unificatore dell'anno

In relazione allo sfondo unificatore scelto per l'Anno scolastico in corso, "TESSUTI,CROMIE E STAMPE:VIAGGIO TRA TRADIZIONI,HIG TEC E SOSTENIBILITÀ", la programmazione didattica della disciplina affronterà i seguenti nuclei tematici:

• Cartella tessuti.
•  varianti di tessuto:individualizzazione del proprio archivio tessuti e campioni a tema.
• stesura dei colori per simulare le diverse texture dei tessuti.

Obiettivi didattici in termini di:

In relazione al piano di studio devono essere conseguiti i seguenti obiettivi in termini di:

Conoscenze (sapere)

•   Metodi facilitati per la rappresentazione della figura • Percorsi grafici informatici per elaborare il figurino • Gli elementi sartoriali e i materiali in base alle macro categorie stilistiche • Linee e modelli in relazione alle occasioni d’uso e alle stagioni • La camicia nelle collezioni: modelli di tendenza • Le trasformazioni del capo nella sua evoluzione storica • Valenze della modellistica applicata alla rappresentazione della camicia • Le qualità stilistiche dei vari modelli di camicia, camicetta, blusa e chemisier • Le dinamiche socio–culturali delle tendenze moda • Le tendenze moda della stagione • Le dinamiche sociali e di mercato della comunicazione moda • Conoscere le declinazioni dello stile • Le origini del Made in Italy • Differenze e peculiarità del mercato e del prodotto: couture, pret–a–porter, pronto moda • Conoscere le fasi d’ideazione, progettazione e industrializzazione • Conoscere i canali di comunicazione e informazioni della moda del prodotto. 

Abilità (saper fare)

•   Riconoscere e realizzare la sintesi grafica delle parti del corpo umano • Rappresentare i particolari anatomici con sintesi grafiche • Rappresentare la figura in forma statica e in movimento • Realizzare una sintesi di figura da un’immagine fotografica • Riconoscere e classificare modelli di camicia: maschile, femminile • Riconoscere e rappresentare i particolari tecnici della camicia • Ideare nuovi modelli interpretando particolari dai capi storici • Rappresentare il capo sulla figura rispettando la vestibilità specifica di ogni modello • Utilizzare le tecniche grafico–pittoriche per la restituzione delle qualità dei materiali anche con l’ausilio dei mezzi informatici • Ricercare e raccogliere informazioni moda • Analizzare e interpretare un tema di tendenza: sensazioni forme colori linee • Produrre sintesi tematica per la costruzione di un mood–board • Utilizzare differenti tecniche di rappresentazione grafica e pittorica, anche con l’ausilio dei software grafici • Sperimentare le dinamiche di lavoro in team e nei diversi contesti operativi. 

Competenze (saper essere/essere in grado di)

•   Realizzare disegni tecnici in conformità con le normative di settore • Realizzare schizzi e/o disegni artistici finalizzati alla progettazione o alla presentazione dei prodotti • Elaborare varie tipologie di viste • Reperire dati e informazioni da manuali tecnici • Creare librerie di materiali ed elementi costruttivi e di progetto • Definire i requisiti estetici, funzionali ed ergonomici del prodotto • Elaborare idee moda a tema • Svolgere ricerche a tema in rete • Analizzare e interpretare un tema di tendenza: sensazioni forme colori linee. 

Obiettivi minimi

(definiti in dipartimento) 

•   Riconoscere e realizzare la sintesi grafica delle parti del corpo umano • Rappresentare la figura in forma statica e in movimento • Riconoscere e classificare modelli di camicia: maschile, femminile • Sperimentare le dinamiche di lavoro in team e nei diversi contesti operativi.

Contenuti

•  MODULO1: LA FIGURA UMANA; la figura femminile,la figura maschile,la griglia modulare,lo schema a filo,il manichino e la figura in movimento. Utilizzo di una fotografia di moda per copiare particolari di abbigliamento e particolari della figura.
• MODULO2:LA STRUTTURA DECORATIVA; tecniche per la rappresentazione delle superfici(rigati,quadretti,pois,scozzesi,effetti minuti,velluto unito e operato,stampe floreali,motivo cachemire,motivi astratti,animal print,optical print,pelliccia ecologica,trine e ricami,maglia e drappeggio). Campionario rappresentazione tessuti.
• MODULO3:IL CORPETTO; il corpetto nella storia:le origini,i corsetti e corpetti. Disegno del corpetto in piano, figurino con il capo e le sue varianti. Le quattro categorie stilistiche della moda: modelli (pret-a-porter,couture,sport&street,glam&cool). Studio varianti in scala con particolari tecnici(zip,ganci,stringhe).
• MODULO4:LA CAMICIA; la camicia nella storia: le origini i panni toscani,la gorgieria,pizzi e jabots,la camicia borghese,la camicetta,la camicia contemporanea. Disegno della camicia su figurino secondo le quattro categorie stilistiche della moda. Disegno in piano della camicia e varianti in scala,la terminologia specifica e i particolari della camicia(colletti,polsini,scolature,abbottonature e maniche).
• MODULO5:IL PRODOTTO MODA; moda e società,le tendenze di moda,moda e mercato,categorie stilistiche del prodotto moda,moda e industria,le professioni della moda.
• MODULO6:LA COLLEZIONE DI MODA; le influenze etniche nella moda,motivi decorativi etnici,progetto di una collezione di moda rispetto al tema etnico,la progettazione creativa(tableau d’atmosfera,cartella colore,cartella materiali,linee e volumi,produzione degli schizzi e figurino d’immagine,disegno tecnico in piano, scheda tecnica e varianti del capo base).

Contenuti minimi

(definiti in dipartimento) 

•   MODULO 1. LA FIGURA UMANA La figura femminile, la figura maschile, la griglia modulare, lo schema a filo, il manichino, la figura in movimento. Utilizzo della fotografia di moda per copiare particolari di abbigliamento e particolari della figura.
• MODULO 2. LA CAMICIA E IL CORPETTO Disegno della camicia , disegno del corpetto su figurino secondo le quattro categorie stilistiche della moda: i modelli pret-a-porter, couture, sport & street, glam & cool. Disegno piatto della camicia e del corpetto e varianti in scala. La terminologia specifica e i particolari: colletti, polsini e scollature, abbottonature e maniche.
• MODULO 3. IL PRODOTTO MODA Il prodotto moda: moda e società, le tendenze moda, moda e mercato, le categorie stilistiche del prodotto moda, moda e industria, le professioni della moda
• MODULO 4. LA COLLEZIONE DI MODA La progettazione creativa: tableau d’atmosfera, cartella colore, cartella materiali, linee e volumi, la produzione degli schizzi, il figurino d’immagine, il disegno tecnico.

Metodi

•   Lezioni frontali • Lavori individuali • Osservazioni • Autocorrezioni da parte dell’allievo • Esercitazioni continue con esempi pratici grafico-pittorici in classe e a casa (Con libro di Testo Fotocopie e materiali ausiliari spiegati in lezione frontale) • Attività di ricerca, riviste di moda, fotocopie • Materiale multimediale, pc, internet.

Verifiche

•   Colloqui individuali di verifica e controllo degli elaborati.

Libri di testo

•   AUTORI: Gibellini Luisa/Tommasi Carmela Beatrice/Zuppo Mattia TITOLO: “Il prodotto moda “– Manuale di ideazione, progettazione e industrializzazione. EDITORE: Clitt.